作为2015年度国内潮流最大盛事的YOHOOD，YOHO! BOY怎样能够错过。继2014年YOHO! BOY展位变身复古Barber Shop，特别邀请理发师到场为现场参观者打理复古发型，于现场引起轰动的排队热潮，获得一致好评。2015年YOHOOD，我们将继续秉承一贯的Play & Learn理念，并结合现时大热的球鞋文化作为展位主轴，再一次为大家呈现更强的现场体验，详情想知道更多，马上为你揭晓！ 全球独一无二
艺术家慈善球鞋拍卖企划
2015年的YOHOOD，YOHO! BOY拍卖区除了为各位带来10双炒卖价格极高及罕有的经典球鞋之外，亦希望略尽绵力为慈善出一分力，将正能量传送给大家。有见及此，我们特意邀请5位于国际间知名的艺术家，包括来自波兰的插画家Pilip Pagowski、去年亦有参与YO'HOOD盛会的日本艺术家Madsaki、法国插画家Jean Julien、英美的Craig & Karl，以及中国代表新世代艺术家陈天灼，并以“10”为创作主轴。球鞋方面选取了Convese Chuck Taylor All Star、Nike Air Force 1、adidas Stan Smith、Air Jordan 1以及Vans Slip On这5双球鞋史上长青不过时的经典球鞋型号为素材，令本次慈善企划的球鞋艺术品更添收藏价值。整个艺术慈善球鞋拍卖企划将于9月20日YOHOOD现场YOHO! Boy球鞋拍卖区压轴举行，所有收益扣除成本后将会全数拨捐国内慈善机构—爱心衣橱，为偏远、高寒地区的孩子们订制防风防雨保暖透气的新衣服。为慈善出一分力，大家应该不遗余力，这亦是YOHO! Boy一直强调Play & Learn宗旨的其中之一。 Nike AIR Force 1 _ BY Madsaki _日本
出生于日本的Madsaki，自幼跟随父母移居美国，从小学习绘画的他于2001年正式走入艺术领域，2002年则以“每日生死讯息”绘画作品开始引起瞩目，而真正令Madsaki打响旗号的，则是不久后与高桥盾举办的Intermission油画展览，并将个人作品注入到了Undercover的设计中，这亦开启了Madsaki将艺术带往时装界的道路。至于国内的朋友开始知道这位艺术家，则是从与CLOT合作的“Alienegra”系列以及迪士尼合作开始，凭借线条荆棘呈现出强烈个人风格，Madsaki从小被美式街头文化熏陶，将艺术与当下潮流的结合对他来说不在话下。 Chat With Madsaki
Y：YOHO!
M：Madsaki

Y：YOHOOD最能吸引你们的是什么？对于中国潮流文化的发展，你们觉得其中的优势与潜力是什么？
M：去年我和朋友一起来，他带我到处看，只记得是一场很热闹的庆典。

Y：对于本回合作的创作灵感是什么，其中有什么有趣的故事吗？
M：今次的方向是特别将两对经典的款融合为一。

Y：运用了哪些元素来体现个人风格？
M：一贯我平时以玩味为主的作风，将Air Force 1画成Air Jordan 1的款式。

Y：如今艺术与商业的跨界合作越来越频繁，你会怎样挑选合作对象？
M：只要是好人、有相同的品味及价值观，再加上要有优默感就可以。

Y：怎样看待艺术和潮流的结合？
M：很取决哪个单位的合作吧，很难用一言去介定。 Nike AIR JORDAN 1 Mid _ BY Craig & Karl _英美
涂鸦一直是艺术与街头文化的有力结合，Craig & Karl则是众多瞩目的Graffiti Artist中一对响亮的组合，由纽约艺术家Craig Redman与伦敦艺术家Karl Maie所结合，他们以Pop Art手法将作品以多彩笔触涂鸦趣味呈现，独树一帜的风格受到了Google、Nike、Apple等重量级单位的赏识，随后更是与《Vogue》、MCM、Kiehl's、3.1 Phillip Lim等品牌联乘合作，不仅在艺术界以实力扎根，在时尚圈亦成为时下最抢手的艺术家。 Chat With Craig & Karl
Y：YOHO!
C&K：Craig & Karl

Y：YOHOOD最能吸引你们的是什么？对于中国潮流文化的发展，你们觉得其中的优势与潜力是什么？
C&K：我们都是生长于90年代，所有有关这个年代的潮物，尤其是波鞋，我们都非常感兴趣。而我们亦观察到中国愈来愈多新鲜及有趣的事物，例如设计及时装文化亦不断进步，影响力愈来愈大，所以有机会我们都想亲身来了解一下。

Y：对于本回合作的创作灵感是什么，其中有什么有趣的故事吗？
C&K：在收到这对波鞋前，我们都未有很明确的想法。当Air Jordan 1到手后，我们实时想到可以利用Michael Jordan的招牌动作来作为灵感，因为Michael Jordan在球场上，往往有大动作的时候，都是伸出他的舌头，所以我们便直接地将这个动作画上这对Air Jordan 1上，和波鞋本身的主人翁便有更直接的关系。

Y：运用了哪些元素来体现个人风格？
C&K：幽默是我们最招牌的风格。所以今次以舌头和咀为主题是很符合我们的风格，尤其是咀，在我们的作品很常见。

Y：如今艺术与商业的跨界合作越来越频繁，你会怎样挑选合作对象？
C&K: 很简单，只要感觉对的就可以。但最重要的还是可以给予我们机会去创造新鲜及有趣的事。

Y：怎样看待艺术和潮流的结合？
C&K：对于我们来说这是很自然的事，因为潮流、时装亦是艺术的一部份，亦必然是未来的一种趋势。 Converse Chuck Taylor All Star _ Flip Pagowski _美国波兰裔
Comme des Garçons系列中最有力的标志是什么？我想说是Comme des Garçons PLAY的红心，肯定会有时装精来反驳，但是能一眼就看出品牌由来，具有最明显辨识度的那一定是这颗红心。这个大眼睛与心形结合的玩味Logo由纽约波兰裔插画师Filip Pagowski亲手创作，其实早在1999年她就与川久保玲进行艺术合作，直到2002年Comme des Garçons PLAY支线的问世，这颗红心才正式风靡全世界，而Flip Pagowski绝对是关键的幕后功臣。 adidas Stan Smith _ 陈天灼 _中国
当今活跃在国际的中国新锐人才，服装设计归了Xander Zhou、上官喆，在艺术领域则是陈天灼，而他们还都是志同道合的朋友！陈天灼有着7年在英国学习的经历，从插画到纯艺术一直围绕宗教主题，并以自己的理解发展成独特的创作体系，好街头、好Hip-hop，并且喜欢制造带有迷幻质感的艺术作品。《天灼酸具乐部》大Party、与上官喆打造的Sankuanz“天上”系列，随后一起携手走向伦敦时装周，并于巴黎以首次个人展览“TIANZHUO CHEN”大闹东京宫，向全世界宣扬中国的艺术与亚文化也能同样震惊四座，再告诉你艺术家一样可以带着大金链和你聊潮流。 Chat With Tianzhuo Chen
Y：YOHO!
C：Tianzhuo Chen

Y：对于中国艺术文化的发展，你们觉得其中的优势与潜力是什么？
C：艺术文化这范围也太大了。优势是消费艺术的人绝大部分还是很傻很有钱好糊弄，潜力是这些很傻很有钱好糊弄的人现在越来越少，一切就会正常起来。

Y：对于本回合作的创作灵感是什么，其中有什么有趣的故事吗？
C：画双鞋而已，谈不上灵感，好看就行了，也没那么多故事。

Y：运用了哪些元素来体现个人风格？
C：有我的签名。

Y：如今艺术与商业的跨界合作越来越频繁，你会怎样挑选合作对象？
C：除非很缺钱，否则尽量不做。

Y：怎么看待艺术与潮流的结合？
C：时髦呗。潮流捎上点艺术显得不那么空虚，艺术搭点潮流也显得自己不那么土。 VANS Slip-on _ Jean Jullien _法国
在法国出生的Jean Jullien因先后于中央圣马丁学院及英国皇家艺术学院学习平面设计，从而定居伦敦至今。Jean Jullien以简洁一针见血的趣味插画树立自己的艺术风格，而令Jean Jullien成功打响名声的，则是一系列以现代人的恶习，通过鲜明色彩搭配寥寥笔画而呈现的系列插图。不论是被手机绑架、金钱操弄或者自拍成魔等等日常现象都出现在其作品中，再加上Jean Jullien骨子中的法式幽默，每一副作品都令都市人产生诙谐一笑共鸣的同时深深自省，如今Jean Jullien更是涉足摄影、动画、书籍、服装设计等等多个领域，将独到的艺术概念全方位呈现。 Chat With Jean Jullien
Y：YOHO!
J：Jean Jullien

Y：YOHOOD最能吸引你们的是什么？对于中国潮流文化的发展，你们觉得其中的优势与潜力是什么？
J：中国的一切对我来说仍然是十分陌生，所以我很希望能够与中国的不同单位有更多的合作，从而对中国的文化有更多的了解。

Y：对于本回合作的创作灵感是什么，其中有什么有趣的故事吗？
J：很开心有今次的机会，因为画画以外，我个人很喜欢研究不同的对象。再加上平时太多时候都在纸张上创作，所以很乐于尝试在不同媒介上创作，例如衣服、家俬等等。

Y：运用了哪些元素来体现个人风格？
J：玩味与幽默感是我的风格，还有明显的黑色线条是我个人作品的标记，今次作品就将以上元素一次过结合。

Y：如今艺术与商业的跨界合作越来越频繁，你会怎样挑选合作对象？
J：其实都没有特定的条件， 主要是看看对方向我简介时够不够有趣、又或者该次合作有没有挑战性，可让我跳出自己的Comfort Zone。就今次合作来说，基于自己对亚洲的Graphic文化有浓厚的兴趣，希望自己的创作可以有助两地的交流。

Y：怎样看待艺术和潮流的结合？
J：我一向都很支持这两个介别的合作，因为将艺术作品化为实质事物，受众甚至可以穿着它，这总比大家在艺术馆看一件件展品，与作品有更直接的交流，但同时间，在创作时挑战亦更大。再加上Fashion比起任何领域都要走得前，相信Artist们在这些企划当中，通过不同方式的合作，都有所得着。 YOHOOD期间限定
Sneakerhead球鞋教室&互动论坛登场

既然YOHO! Boy今年以球鞋为主轴登陆YOHOOD，当然少不了邀请球鞋业界中最具权威性的Sneakerhead为大家上一堂球鞋课。今次我们有幸借着YOHOOD的机会邀请到中港两地人气度极高的Sneakerhead包括于《YOHO!》潮流志每期有定期连载栏目的Geeky Brian以及于国内球鞋圈地位极高，广州人气球鞋店XH55主理人郭城于9月19日YOHOOD现场的YOHO! Boy球鞋拍卖区中分别为现场参观者主持一堂深度球鞋课，让大家对球鞋文化有更深入的了解。此外，当日压轴将会由3位Sneakerhead主持一场《球鞋Yes or No》的互动论坛，当日论坛参加者能够透过身上的举牌，投票是与否的选择题，知道你与Sneakerhead对球鞋的看法是否一样，并由3位辩论各自的见解，进行一场深度的球鞋中港交流。如果你想增长更多球鞋知识或球鞋业界秘闻，今年9月19日，YOHOOD见。
Brian Cheng a.k.a Geeky Brian
大学毕业后投身潮流杂志球鞋记者，及后转为电视台和潮流杂志的幕后人员。曾为香港潮流杂志撰写球鞋专栏及在伦敦举办Out Of Reach球鞋展。现为KIX-FILES球鞋店及网店的主理人/创意总监，喜欢科技产品。 Guo Cheng 郭城
广州最为人熟悉的Sneakerhead，球鞋圈中人称郭老板。他把爱好化成工作，开设球鞋店XH55，一心只为推广国内球鞋文化。贵店的限量球鞋全以即场抽签售卖，是国内最公平公正的球鞋店之一。 球鞋海报
继去年YOHOOD，YOHO! Boy互动区以复古Barber Shop形态出现，帮大家剪了复古发型，令各位收获丰富，满载而归之后，本年我们亦不会令各位失望，继续无料放送答谢各位的支持。今年YOHOOD我们的球鞋互动区将提供拍摄服务，各位球鞋迷可以为你最爱的珍藏球鞋留倩影，即场会设计成精美的Sneaker Paper海报，并透过电邮发送电子版本给参加者，让大家更方便分享到社交平台或收藏。此外，每日头100个参加者更可获得即场打印服务，将A3尺寸海报直接带回家，别说我没有提醒你，先到先得，送完即止。 Yoho! Boy Sneaker Paper之解构
80年代经典球鞋海报灵感来源

首次介绍今回互动区之前，让我先为大家简单介绍一下我们的网站App每月放送的“Sneaker Paper”。“Sneaker Paper”是以80及90年代极其流行的球鞋海报作灵感，以精选一双每月话题性最高的球鞋做成精美海报，并制作成A3、iPhone以及iPad等6个不同尺寸以供下载，详情请登上www.yohoboys.com搜“Sneaker Paper”即可。大家熟知，80及90年代网络媒体并不发达，所以各大品牌将重中之重的任务放在了球鞋海报上，当时海报极具浓烈年代感，而每一张现在看来都是经典中的经典，收藏价值不可小视，是每一个球鞋迷最渴望得到的经典单品。 隐藏神秘Sneaker Paper设计
YOHOOD现场发布
为庆祝首回YOHO! Boy球鞋祭诞生，我们除了原有的Sneaker Paper设计之外，还特别制作2款YOHOOD别注版海报，让你可以为你珍藏球鞋提供多一个选择。想知道哪一个版本最合你心意，9月19~20，YOHOOD现场为你揭晓。